A Christmas Carol

“A Christmas Carol” (traducida al español como “Canción de Navidad” o “Cuento de Navidad”) es una novela corta escrita por Charles Dickens que fue publicada originalmente el 19 de diciembre de 1843. Su trama narra la historia de un hombre avaro y egoísta llamado Ebenezer Scrooge y su proceso de transformación tras ser visitado por una serie de fantasmas en Nochebuena.
La redacción y difusión del libro se llevó a cabo durante la época victoriana británica, una época en la que... prevalecía una sensación de nostalgia por las antiguas tradiciones navideñas, y en la que comenzaban a introducirse costumbres como los árboles de Navidad y ciertos aspectos de consumismo capitalista.

A grandes rasgos, se puede considerar el relato como una condena del capitalismo industrial del siglo XI, condena que se puede trasladar al capitalismo neoliberal que azota nuestras viudas inculcándonos el exceso, el egoísmo y el desprecio y olvido a los que no tienen. Su contribución a la forma contemporánea de celebrar la Navidad como una época de integración familiar y festividad, ha hace reflexionar sobre la esencia propia de esta festividad que con el tiempo ha ido derivando hacia caminos muy lejanos a lo que debería ser realmente. La obra ha sido traducida a diversos idiomas y adaptada a varios medios como el cine, el teatro y la televisión. HBO la ha convertido en una miniserie que merece la pena ver.
La actitud de la sociedad británica de esa época hacia la pobreza infantil es una de las principales temáticas que motivaron la redacción de la novela, cuyo autor deseaba usar como instrumento para exponer su rechazo a tal situación. A grandes rasgos, Scrooge representa el paradigma del egoísmo, cuya actitud acarrea una serie de repercusiones que son exploradas a lo largo del texto lo que permitió a Dickens revelar sus creencias sobre la importancia de la caridad y la empatía social dentro de un sistema que solo busca satisfacer su propia egolatría de riquezas y distinción.

 

Conan Doyle

El día que Conan Doyle, el autor de Sherlock Holmes y su mujer intentaron engañar al mismísimo mago Houdini...

Un hecho que convirtió a Houdini desde ese momento en el mayor enemigo que han tenido los médiums y videntes jamás.
Harry Houdini, el considerado mejor mago de la historia y Conan Doyle se conocieron durante un espectáculo del primero en 1920. Ambos compartían el interés de la sociedad por el espiritismo, y los dos echaban de menos a una persona: Houdini a su madre y Doyle a su hijo.
En una ocasión Doyle le dijo a su buen amigo Houdini que su mujer, Jean Lackie podía contactar con su madre. Houdini, aunque compartía el interés, a la vez era escéptico, al fin y al cabo, era un maestro de la magia y no se creía a ningún espiritista, nunca daban una.
El día de la sesión, solo se sentaron Doyle, su mujer y Houdini. Pusieron una luz baja y los tres juntaron sus manos para empezar el “ritual”. En ese momento la esposa de Doyle entró en “trance”, cogió unas hojas y empezó a escribir sin parar.
La carta empezaba con una cruz, estaba escrita en inglés y se refería a Houdini como Harry. En ese momento el mago no dijo nada, solo sonrió y se marchó. El matrimonio Doyle pensó que se sentía tan maravillado que la emoción pudo con él en ese momento.
Nada más lejos, Houdini acusó a ambos de estafadores en un artículo en prensa. Para empezar la madre de Houdini era húngara, y jamás aprendió inglés mientras vivió en EEUU. Doyle se defendió diciendo que en el más allá se aprenden idiomas.
En la carta lo llamaba Harry, su madre jamás lo llamó así, ese era su nombre artístico. Su madre siempre le dijo Ehrich. Por otro lado, difícil que su madre empezara una carta cuando estuvo casada toda su vida con un rabino.
Doyle se tomó el artículo como una traición. Fue cuando uno de los autores más importantes y el mejor mago de la historia empezaron a lanzarse acusaciones de todo tipo en la prensa.
En 1923, Houdini dio un paso más y declaró la guerra total a los espiritistas. Dejo el trabajo de mago para dedicarse en cuerpo y alma en ir a por ellos. Iba de punta a punta de EEUU buscando y denunciando a cualquiera con “poderes sobrenaturales”.
Este periplo por toda la geografía de EEUU le sirvió para publicar su libro llamado “Un mago entre los espíritus”, donde enseñaba a la gente todos los tipos de fraudes y engaños que los videntes hacían.
Hasta su muerte quiso desenmascararlos, Houdini siempre le había dicho a su mujer que si de verdad se podía contactar desde la muerte, él la encontraría. Por ello le dio una contraseña y solo si algún médium la decía, ella sabría que estaba diciendo la verdad.
Cuando Houdini murió en 1926, su mujer Bess ofreció 10.000 $ para cualquier médium que pudiera ponerla en contacto con su marido fallecido. Muchos acudieron a soltar su retahíla de palabras. Lo que no sabían es que ninguno acertó jamás “El Código Houdini”.
Después de diez años hizo la última sesión, y como las otras, no tuvo éxito. Fue cuando apagó una vela que de forma simbólica había mantenido encendida junto a una foto de él y dijo: “Diez años son suficientes para esperar a un hombre”.

MEDEA

Bruja. Villana. Heroína. Hechicera. Muchos son los adjetivos usados para hablar de Medea, princesa de la Cólquida y una de las hechiceras más poderosas de la mitología griega.

Medea es una sacerdotisa de Hécate, diosa de la magia. A su vez es sobrina de Circe, la poderosa bruja, y sobrina de Helios, dios del sol. Es una hechicera consagrada que vive feliz en su reino, Colchis o la Cólquida, con su familia. Hasta que aparece Jasón.

Jasón es el heredero del reino de Yolco, pero su tío Pelias asesinó a su padre y le desterró. Cuando Jasón crece reclama el trono y su tío le encomienda una misión: traerle el Vellocino de Oro, una piel mágica de carnero dorado.

Para tal misión Jasón manda construir un barco: el Argos (nombre que recibe del constructor). Recluta a muchos héroes (como Hércules) formando así el grupo conocido como los Argonautas: los tripulantes del Argos. Antes de llegar a Colchis pasan muchas aventuras.

Jasón llega a la Cólquida y el rey Eetes, padre de Medea, le dice que le dará el vellocino si consigue domar dos feroces bueyes de bronce que escupen fuego, arar las tierras y plantar dientes de león. La tarea es imposible de realizar, pero las diosas deciden intervenir.

Hera y Atenea, que favorecen a los Argonautas, convencen a Afrodita para que su hijo Cupido lance una de sus flechas a Medea, que se enamora de Jasón y le ayuda ciegamente. Jasón, a cambio, le promete llevarla consigo y desposarla.

Jasón supera la prueba pero el rey Eetes se niega a darle el vellocino así que Medea le ayuda a robarlo: duerme al dragón que custodia el árbol del que cuelga el vellocino. Escapan juntos y por el camino Medea salva cada obstáculo que se les presenta con su magia.

Al llegar al reino de Jasón, su tío se niega a devolverle el trono. Medea para vengar a su amado convence a las hijas del rey de que puede rejuvenecerlo. Les muestra cómo hacerlo con un carnero. Las hijas hacen lo mismo con el rey pero Medea no les da la pócima correcta.

Los habitantes de Yolco se escandalizan y los expulsan del reino. Medea y Jasón vagan en el Argos, teniendo dos hijos. Finalmente les acogen en Corinto, donde Jasón desea desposar a la princesa de Corinto para poder ser rey. Abandona a Medea por su nueva prometida.

Medea, furiosa, enloquece. Ha abandonado a su reino y a su familia, ha salvado a Jasón en incontables ocasiones, y le prometió amor eterno, pero la deja por una nueva mujer. El hechizo de la flecha de Cupido, mandado por Afrodita, la vuelve literalmente loca de amor.

Despechada, Medea le regala a la princesa un vestido de novia envenenado que en cuanto se pone, la hace arder en llamas y morir. Según algunas versiones, el pueblo asesina a sus hijos, y según otras, lo hace ella misma para torturar a Jasón.

El final de Medea no está claro: huye de Corinto y se desposa con un rey, tiene otro hijo, y al morir vive en los Campos Elíseos donde se casa con el legendario héroe Aquiles. Ahora bien, ¿es Medea una villana o una víctima?

Las vírgenes juradas o Burmasha Albania y los Balcanes

Una "virgen jurada"(BURMESHA) es una persona que decide vivir en la forma del sexo opuesto, mientras que niega categóricamente que jamás haya relaciones sexuales con otra. El término en sí mismo puede ser engañoso - "juramento" la virginidad puede ser un acto público o privado, y ni siquiera tiene que ser una decisión consciente.... El mismo término es usado por las vírgenes juradas como un símbolo de orgullo, pero también puede ser utilizada por otras personas de manera despectiva. Nacional Geographic estima que hay menos de 40 vírgenes juradas en Albania, algunas mas en las montañas cercanas de Kosovo, Serbia y Montenegro.
Durante toda la historia moderna, en las montañas del norte de Albania las mujeres gozaron de muy pocos derechos. Todavía hoy no pueden votar en las elecciones locales, no pueden comprar tierras, se les prohíbe el acceso a muchos oficios; en muchos establecimientos incluso ni siquiera pueden entrar. Un antiguo puñado de leyes llamado Kanun, procedente del siglo XV, todavía se utiliza en el gobierno de la región. El Kanun dice: "Una mujer es un saco hecho para aguantar".
El Kanun dicta que las familias deben ser patrilineales (es decir, la riqueza se hereda de hombre a hombre). Las mujeres son tratadas como una propiedad mas de la familia. Bajo el Kanun las mujeres tienen muy pocos derechos. No pueden fumar, llevar un reloj, o votar en sus elecciones locales. Tampoco pueden comprar tierras, y hay muchos trabajos que no están autorizadas a realizar. Incluso hay establecimientos que no pueden entrar.
Otras prácticas tradicionales del norte fueron suprimidas por los comunistas, pero los políticos en Tirana simplemente nunca se preocuparon de si una mujer en las miserables y remotas montañas quería vestirse y trabajar como hombre.
Con los años las mujeres se convierten en vírgenes juradas por diferentes motivos. Algunas prestaban el juramento cuando moría el patriarca de la familia. Otras juraban motivadas por un feroz espíritu de independencia, y otras porque es el único modo de eludir un matrimonio convenido sin hacer caer en desgracia a la familia del novio elegido. El juramento se prestaba tradicionalmente frente a los viejos del pueblo, aunque algunas lo hacían en privado.
Ser una virgen jurada les permitía actividades vetadas a las mujeres, como portar armas, tener propiedades o tener libertad de movimiento. Podían participar en todas las actividades masculinas, excepto en tener sexo. Gozaban de las prerrogativas masculinas, como la de ser servidas en la mesa por las demás mujeres.
Tras la caída del régimen comunista el "Kanum" no fue reestablecido. Los pocos casos que existen, se cifra alrededor de cuarenta, son mujeres muy mayores que viven en el norte de Albania, Montenegro o en el vecino Kosovo.
La historia nos cuenta de dos grandes mujeres que fueron reinas y mantuvieron su virginidad para poder ejercer el poder, es el caso de las reinas Isabel Tudor y Cristina de Suecia. Isabel declaró en 1.559 ante la Cámara de los Comunes:
"Y, al final, será suficiente para mí que una lápida de mármol declare que una reina, habiendo reinado tal tiempo, vivió y murió virgen."
También podría hacerse una mención especial a Hipatia de Alejandría o a sor Juana Inés de la Cruz, ambas también renunciaron a su sexualidad, por lo menos con los hombres, para poder seguir siendo libres y dedicarse al mundo del pensamiento o la poesía.

Es difícil de entender que en el grave tema climático que afecta a todos y a nuestros descendientes haya actualmente peleas y posicionamientos rivales, incluso que existan campañas de descrédito contra una niña que tan solo se preocupa de concienciar sobre el gravísimo problema humano que se nos viene encima. Esta sociedad no hay quien la entienda. Es muy grave que se acuse a esa niña de loca, de manipulada, de esperpéntica y no sé cuántas sandeces más… Con la supervivencia del ser humano no se juega ni vale decir estupideces, cabe unirse para evitar toda debacle presente y futura. Es un problema de todos. Veo tanta estupidez en la Humanidad que intuyo un futuro terrible, si llegamos.

Eros y Psique

Esta maravillosa escultura neoclásica de Antonio Canova es uno de los besos más famosos de la Historia del Arte, "Eros y Psique", también conocida como "Psique reanimada por el beso del amor", representa uno de los mitos más bonitos que existen.

Apuleyo lo narra en su "Metamorfosis" (El Asno de Oro).
Psique era la hija pequeña de un rey de Anatolia y poseía una belleza extraordinaria, tanto que la comparaban con la mismísima Afrodita y ya es decir.

Afrodita, celosa de la mortal, mandó a su hijo Eros (Cupido) a que le lanzase una flecha y se enamorase del ser más horrible que existiera, pero le salió mal. Eros al verla quedó completamente enamorado de ella y lanzó la flecha al mar.

Eros la llevó a su palacio y solo iba a visitarla por las noches ya que ella no podía conocer su identidad y mucho menos verle. Y cada noche se amaban.

Pero Psique era mortal y echaba de menos a sus hermanas, pidió a su amado verlas y este le advirtió de sus malas artes. Y efectivamente, le llenaron la cabeza de pájaros pues si no podía ver a su amado es que era un ser horrible. Tenía que verle.

Por la noche encendió una lámpara de aceite y poder ver su rostro, una gota ardiendo cayó y quemó a Eros en la cara, él decepcionado la abandonó.

Psique, desesperada, pidió ayuda a Afrodita y esta le mandó cuatro tareas imposibles para un mortal si quería recuperarle.

 Una de ellas era viajar al inframundo y que Perséfone le diese un cofre para Afrodita que no debía abrir bajo ningún concepto.

Pero, ¡Ay!, los humanos. Al abrir el cofre Psique encontró el sueño eterno, pero Eros que en todo momento observó lo que pasaba se apiadó de ella y la despertó con un beso de amor.

Zeus hizo inmortal a Psique dándole a beber Ambrosía.
Y desde aquel día son inseparables, por eso cuando se ama de verdad es con toda el alma.

 

SIRENAS

No eran como las pintan.

Las sirenas son criaturas marinas pertenecientes a la mitología y las leyendas populares de muchos países. Aunque actualmente se les representa como mujeres bellas y bondadosas, sus primeras historias no eran así

- Las sirenas y la Odisea
Se trata del primer testimonio escrito que se tiene de ellas y es mencionado en el famoso libro de Homero.
Aunque es el primer escrito, ya los griegos las utilizaban para sus representaciones artísticas. Era común verlas en monumentos y ofrendas funerarias, es por eso que se presume que las vinculaban con los espíritus de los difuntos.
- Origen
Aunque es complicado determinar el verdadero origen de las sirenas, según las historias la primera mujer-pez conocida fue Atargatis, la diosa de la luna, protectora de la fecundación y el amor.
La leyenda cuenta que Atargatis se sumergió en el lago Ascalón con su hijo y se salvó gracias a su cola de pez.
- ¿Mala suerte?
Las sirenas en la cultura británica representaron un presagio de mala suerte.
Según las leyendas, las sirenas tenían la capacidad de nadar en agua dulce y llegar a ríos o lagos donde ahogaban a sus víctimas haciéndoles creer que eran mujeres que se estaban ahogando.
También hay historias que afirman que muchas sirenas podían curar enfermedades.

- Ninfas del mar
Algunas historias afirman que en principio solo habían tres sirenas y que eran hijas de Calíope y el río Aquelao. La manera en la que se describía a estas mujeres con cola era similar a la que se describía a las ninfas.
- ¿Qué las hacía atractivas?
Las sirenas siempre han sido caracterizadas como mujeres muy bellas, pero la tradición clásica afirma que su atractivo principal (y para muchos el único) era su voz.

- La Sirenuca
La historia cuenta cómo esta sirena comenzó siendo humana y su madre harta de su rebeldía, la llevó a los acantilados y le suplicó a Dios que la convirtiera en pez. Así fue cómo la joven se transformó en la Sirenuca, que se dedicaba con su voz a alertar a los marineros de los peligrosos acantilados castrenses.
Esta historia es una de las pocas de la mitología europea que aborda la sirena como una entidad llena de bondad.

- La sirena de Hans Christian Andersen
La famosa historia de 'La sirenita' tiene algunos elementos de la historia clásica. Aunque se trata de una mujer bondadosa -y esto no concuerda con las teorías-, sí tenía una hermosa voz que fue la que utilizó para cambiar su aleta por un par de piernas y poder vivir junto al amor de su vida.

 

He estado al borde de la cárcel,
al borde de la amistad,
al borde del arte,
al borde del suicidio,
al borde del amor...
y, poco a poco,
me fue dando sueño,
y aquí estoy durmiendo al borde,
al borde de despertar.

 

~Gloria Fuertes~
A 21 años de su partida

 

 

Epitafio...

"Mas su joven corazón no puede más; en sus venas la sangre se detiene y se hiela y el ánimo perdido con la fe se abraza sintiéndose caer al beso de la muerte

DEMASIADOS MISTERIOS...

Demasiados misterios sin resolver como para ser asociados a fenómenos normales. Demasiada incredulidad teniendo en cuenta que vivimos en una civilización donde la creencia en un Dios, llame como se llame, ha sido y sigue siendo el pilar fundamental de todas las culturas y desarrollos, anteriores y actuales. Este documental plantea interrogantes muy a tener en cuenta, sobre todo viendo la forma generalizada de hoy en día creyendo aun en la existencia de un ser superior al que ...jamás hemos visto pero que adoramos en Iglesias, ritos y adoctrinamientos. Es más, ¿cómo fue posible el cambio de homínidos a humanos? ¿Cómo surgieron las primeras civilizaciones humanas? ¿De dónde y cómo surgieron sus primeras capacidades de progreso? ¿Por qué todas las civilizaciones tienen un patrón común en creer y venerar a dioses o a un dios no existente en la Tierra? Este interesante documental trata de darnos algunas pistas…


https://www.youtube.com/watch?v=kebHIW98HVQ&fbclid=IwAR0IBd8x6fKSJtnNmcFIEmEojKfBG00oaz63kj8QPyPYhs6wYTy6xVZfHvY

LA CATEDRAL de las CALAVERAS de OTRANTO

LA CATEDRAL de las CALAVERAS de OTRANTO…

En Italia, existe un pequeño y pintoresco pueblo costero llamado Otranto. Este pequeño pueblo, de apenas 5000 habitantes no destaca demasiado del resto de las poblaciones de la zona, a no ser por su historia pasada en la que 800 cabezas cristianas rodaron en un mismo día bajo el hierro otomano y porque los huesos de esos 800 mártires decoran hoy en día las paredes de su catedral.
Corría un 28 de julio de 1...480 cuando la flota otomana alcanzó las costas de la ciudad de Otranto que por aquel entonces pertenecía al Reino de Nápoles. El invasor, Mohammed II y sus huestes dominaban ya media Europa tras la conquista de Constantinopla, un par de décadas antes.

Los ciudadanos de Otranto, junto a la guarnición que defendía la ciudad se atrincheraron en el castillo, pero apenas tenían medios con los que defenderse y fue tarea fácil para los otomanos su entrada en la fortificación. La guarnición fue pasada a cuchillo y los cerca de 800 ciudadanos que quedaron tras la batalla fueron llevados hasta la colina de Minerva, hoy conocida como la colina de los mártires. Allí los otomanos, como condición para su salvación les exigieron que renunciaran a la fe cristiana. Todos ellos se negaron y fueron decapitados uno a uno.
Cuando Mohammed II y sus tropas se retiraron de Otranto, todos los restos fueron llevados a la Catedral y se decidió exponerlos en sus paredes como recordatorio privilegiado de aquel 12 de agosto en el que fueron ejecutados por defender su fe.
Otro punto curioso de esta iglesia construida a finales del siglo XI es el enigmático mosaico que cubre todo su suelo. Dicho mosaico se compuso entre el año 1163 y 1166 y representa el árbol de la vida, sostenido por dos elefantes indios en cuyas ramas se extienden bestiarios medievales, héroes de poemas caballerescos, escenas bíblicas o signos del zodiaco. Dice la leyenda que quien entienda su significado olvidado habrá descubierto el lugar donde se esconde el Santo Grial…

 

El TESORO DE HOXNE

El TESORO DE HOXNE .

El mayor tesoro romano descubierto hasta la fecha en las Islas Británicas. Se encuentra en el British Museum , concretamente en la sala 49 .
Se descubrieron más de 15.000 monedas romanas de oro, plata y bronce,fechadas entre finales del s. IV d.C y principios del s V d.C y cerca de 200 objetos de cocina, de vajilla de plata y joyería de oro. El valor actual del supera los tres millones y medio de libras esterlinas.
...

Las piezas más importantes se exhiben en un cofre de metacrilato construido a semejanza del arca de roble original donde se hallaba escondido.Este hecho facilitó que el tesoro llegara hasta nuestros días extraordinariamente bien conservado.
En el tesoro se hallaron 569 monedas de oro, 14.191 monedas de plata y 24 monedas de bronce. En cuanto a su datación, la moneda más antigua es miliarensis de tiempos de Constantino II (337-340 d.C) y las más modernas son 2 siliquae del usurpador Constantino III (407-8 d.C).
El tesoro de Hoxne contiene 29 piezas de joyería de oro. La mayor parte de ellas son brazaletes, además de tres anillos, seis collares y una cadena corporal. Uno de los brazaletes cuenta con la inscripción VTERE FELIX DOMINA IVLIANE.
Entre los cubiertos y objetos de mesa del tesoro se encuentran 10 cucharas de plata talladas con el nombre de Aurelius Ursicinus. Las dos piezas más espectaculares son el asa de plata de una gran vasija, que muestra a una tigresa saltando, y el pimentero de la emperatriz
Se cree que el tesoro fue oculto por la familia propietaria a principios del siglo V d.C. aunque no se conoce la existencia de ninguna villa romana en los alrededores del lugar donde fue hallado el tesoro. ¿Pero por qué lo enterraron?

Ése es un misterio al que la Arqueología todavía no ha encontrado respuesta.

 

HALLOWEEN

HALLOWEEN, UN BUEN MOMENTO PARA HABLAR DE LA MUERTE EN CLAVE INFANTIL

"El hecho de disfrazarse, pedir caramelos y tratar de dar sustos a los demás, les puede ayudar a abordar el tema de la muerte de manera más relajada, pero sobre todo, de acercarse a ella, de poder hablar sobre el tema, desdramatizando y superando miedos (...)

Es un error, vivir como si la muerte no existiera y lo es también tratar de ocultársela a los niños. De hecho, apostilla, “poder abrir canales de comunicación cómodos para un niño es sano y necesario (...) Adentrarse en el mundo de los fantasmas, monstruos y brujas de manera un tanto cómica ayuda a no desarrollar miedos irracionales, el terror se ridiculiza y se normalizan temas que, siendo delicados, es necesario abordar (...)

Es imprescindible que tratemos el tema con cierta profundidad, aprovechar algún recurso, imagen o símbolo, para conversar, y no quedarnos solo en el aspecto ridículo o cómico del asunto (...) Asimismo, evitar el dolor y el sufrimiento a los niños, a toda costa es un problema, y además facilita la aparición de temas tabúes que a largo plazo pueden hacer mucho daño. Los adultos debemos ser naturales y sinceros, un niño puede ser infantil pero no es tonto, va formando sus propios juicios sobre la realidad, y si no abrimos puertas de comunicación, para las dudas y las preguntas existenciales, aumentaremos su sensación de miedo e inseguridad."

PALOMA CARRASCO
Psicóloga

Huir no es de cobardes

“Todo el mundo ha sentido alguna vez la necesidad de huir. No hay nadie que no haya soñado con alejarse de una realidad incómoda que le rodea. Y muchos han tenido la valentía de cumplir ese sueño. Se han dado cuenta de que la vida abre, afortunadamente, muchos caminos de huida, y han elegido uno, el más ilusionante. Porque a la huida la mueve la ilusión y le sigue la felicidad”, escribe Antonio Pau en el epílogo (Huida y felicidad) de su magnífico Manual de escapología, que publica Trotta y que alcanza estos días la tercera edición. 

Un ensayo que se centra en la huida como forma de respuesta ante un entorno hostil, como resultado de una decisión libre y reflexiva que se produce cuando el individuo “se encuentra incómodo en su entorno y opta alejarse de él para refugiarse en un lugar más propicio.”

El Hombre de Tollund

El Hombre de Tollund (375-210 a.C) es el cadáver momificado de un hombre que se cree que pertenecía a alguno de los pueblos escandinavos de la Edad de Hierro prerromana. Tenía unos 40 años cuando falleció.

El 6 de mayo de 1950, los hermanos Viggo y Emil Højgaard se dirigieron a una turbera próxima a su pueblo, la pequeña villa de Tollund,en Dinamarca.
Su barba de 3 días, sus pestañas y las arrugas de su piel eran visibles a simple vista y llevaba una gorra de piel en la cabeza.

Estaba en posición fetal, tal y como se ve en las fotos.También estaba desnudo y cubierto a su vez con la piel de una oveja. Pero su cuerpo llevaba tres elementos más: un cinturón, un delicado gorro de piel en la cabeza y una soga atada al cuello.

Pero aún hay más, también sus órganos internos estaban en un estado aceptable, tanto, que se pudo saber incluso cuál había sido su última comida: una sopa de semillas con cebada.

El secreto de su maravillosa conservación se debía al tipo de musgo, Sphagnum.

Este vegetal genera un tipo de ácido que hace que no se vea afectada por ninguna bacteria, incluso estando debajo del agua.

Actualmente el cuerpo se encuentra en el Museo de Silkeborg de Copenhague - Dinamarca.

La Gran Biblioteca de Sarajevo

En 1992, durante el asedio serbio a Sarajevo, la biblioteca de la ciudad fue destruida con bombas incendiarias. El bello edificio de influencia oriental que había sido un orgullo de la ciudad quedó arrasado en minutos.

El hombre que ordenó disparar los proyectiles incendiarios había sido un usuario habitual de la biblioteca: un profesor universitario, especializado en la obra de Shakespeare, de exquisita formación cultural, profesor de literatura de la universidad de Sarajevo: Nikola Koljevic.

Al acabar la guerra, Koljevic se entregó a la bebida y acabó suicidándose en 1997, en Belgrado.
El día de las bibliotecas se celebra en recuerdo de la destrucción de esta biblioteca.

📷Gervasio Sánchez

LEYENDA CELTA DE LA DIOSA DEL MAR, DEVA

Deva es la diosa Celta del mar, de las emociones y los sentimientos. Ella es la que ayuda a los que anteponen el amor a otros privilegios y a los que actúan con la nobleza de corazón y que sin renunciar a las demás necesidades o ambiciones, dan al Amor mas importancia que ninguna otra cosa.

Se dice que si necesitas que en tu vida aparezca la persona que pueda acompañarte en el camino y compartir contigo todo lo que de bueno o malo se vaya encontrando en el, has de ir un atardecer con la Luna Nueva hasta una playa cuando la marea haya bajado hasta su ultimo limite. (Lo cuento así, por que así me contaron)

Lleva contigo una botella con tapón de corcho y una hoja de hiedra en la que hayas escrito con un objeto punzante la palabra AMOR. Ve recogiendo de la arena húmeda conchas, cantos rodados, incluso pequeños cristales de formas o colores armoniosos.

Todas esas pequeñas cosas que han sido dejados al descubierto por la marea y que, dicen, se consideran propiedad de la diosa Deva.

Tienen que ser cosas significativas y bonitas y que te atraigan por su brillo o su forma.

Cuando tengas nueve objetos siéntate en la arena coloca todo delante de ti, mete dentro de la botella la hoja de hiedra y luego ve metiendo uno a uno los pequeños tesoros que hayas encontrado.

Antes de introducir cada uno de ellos en la botella hay que retenerlo en las manos y encomendarle la misión que ha de cumplir con unas palabras que vas a pronunciar.

“Amuleto del mar que encontré en la arena del mar ojeando, tienes dueña, mi diosa te ha creado y hasta que ella te recupere aquí quedas encerrado”

Cuanto todas las piezas este dentro de la botella pon arena en ella, acércate a la orilla y completa el conjuro llenado lo que quede con agua del mar.

Cierrala. Acércala a tu pecho como abrazándola.

Di tu nombre completo y pronuncia el conjuro:

“La Marea crecerá cubriendo mis ruegos.

Ahora esta silencioso el océano.

La diosa duerme,

Aquí queda mi deseo para que ella los encuentre.

Si es su voluntad soberana

y hasta ella llega mi invocación solicito ser escuchada:

Que se cumpla lo escrito. Que se cumpla lo deseado.”

Entierra superficialmente la botella en la arena cerca de la orilla.

Se dice que cuando la marea sube, la diosa Deva cuenta cada criatura, cada pez, cada objeto hasta asegurarse de que no falta ninguno, que estan todas sus cochas, todas sus arenas y todos sus amuletos marinos, buscando lo que falta, cuando algo le falta, encontrará la botella la abrirá y escuchará en el aire las palabras de quien ha hecho la petición por eso has de decir el conjuro en voz alta para que el aire lo recoja y tus palabras puedan llegar a ella.

Es un ritual muy antiguo que practican, en las playas mas escondidas de nuestra costa, las personas que creen en la vieja religión para poner bajo el amparo de la Diosa Deva sus deseos de amor..

HACIA LA TERCERA GRAN REVOLUCIÓN INDUSTRIAL

HACIA LA TERCERA GRAN REVOLUCIÓN INDUSTRIAL

Dicen que el mal no radica en las instituciones, sino en su instrumentalización y en ellas radica el hacer del hombre. Para que un país prospere, sin olvidar sus ideales, debe centrarse en la -política de las cosas concretas y correctas, sobre aquellas donde deben asentarse los pilares de toda sociedad justa y equilibrada: Educación, igualdad y libertad. Pero lamentablemente el mundo no es lo que debería ser. Ni es lo que dicen que es. Las sociedades no han alcanzado el grado de equilibrio deseado y convertirse en organizaciones armónicas. Seguimos anclados en el primitivismo emocional, en las contradicciones como humanos, en los fracasos políticos y de sistema, atrapados en una incapacidad permanente para encontrar soluciones a los conflictos. La historia lo atestigua y se repite. Miles de años de esfuerzos y todavía estamos donde estamos: llenos de sacudidas que nos abocan al borde de la caída. Seguimos amenazados por la barbarie, por las desigualdades y por sus consecuencias sociales. Incluso el clima se ha convertido en un temible enemigo. El mundo no está contento y la inconformidad se manifiesta. Los políticos y sus instituciones fracasan, los problemas crecen y la ira estalla en las calles. Surge como respuesta la reacción represiva y se gesta más violencia. El bucle se convierte en interminable y tarde o temprano ocurrirá algo, un gran cambio, para bien o para mal. Nada es capaz de soportar tanta presión durante tantísimo tiempo. De momento, el orbe está ardiendo, preso de una constante ebullición. Nadie parece dispuesto a sofocar ese fuego, y en su lugar brota la discapacidad para cimentar un futuro ecuánime. Los incendios siguen propagándose.
Jeremy Rifkin sociólogo, economista, escritor, asesor político y activista estadounidense, lleva décadas ejerciendo de guía de las tendencias mundiales. Aconseja a gobiernos de todo el mundo, es autor de libros como “El fin del trabajo” donde aborda el desempleo por la automatización, “La tercera revolución industrial” y “La civilización empática, donde trata cómo las nuevas tecnologías de la comunicación convergen con las energías renovables para crear una sociedad mejor, más horizontal, participativa y empática. Según él…
“Vivimos en un mundo donde la negatividad domina, produciendo un gran desasosiego social. El entorno nos advierte, transforma el clima en violento por nuestros excesos. Crece el populismo. La inseguridad nos abruma. ¿Qué sucede? (…) Estamos viendo el colapso de un tipo de civilización. Hacia el 2028 el régimen de energías fósiles se vendrá abajo (…) Todo cambiará (…) Será la transición hacia la tercera revolución industrial y como consecuencia se generará una sociedad nueva (…) Aparecerá la economía compartida, dejaremos atrás la actual forma del progreso frente a una naturaleza más violenta (…) Será la primera revuelta planetaria de la historia. La primera vez que una generación se verá como una sola especie en peligro y deberá empatizar con los otros (…) Habrá que preparar a la gente para todo lo que vendrá: un mundo gobernado por algoritmos (…) donde habrá que construir resiliencia y enfrentarse a los problemas climáticos, de salud pública, de sequías, de calor, porque el clima cambiará nuestra forma de vida. Hoy en día ya hay millones de personas muriendo y migrando (…) Necesitaremos una nueva forma sistemática de entender el mundo y sus complejidades. Y los responsables políticos no ayudan. Deberemos repensar la educación, aprender a vivir con todas las contradicciones y amenazas. Ser valientes y hacer cosas para entender (…) Los jóvenes deberán ser capaces de mantener su capacidad de protesta para cambiar las cosas”.

Hagamos que así sea.

Dante, la Divina Comedia

La Historia de Francesca y Paolo

Es uno de los pasajes más memorables de toda la obra del Dante, la Divina Comedia. Es en el canto V del Inferno, una historia de un amor que trasciende la muerte. Los amantes continúan juntos en el círculo de los lujuriosos, el castigo les ha llegado, pero el amor perdura en los infiernos, y si hay amor, el infierno ya no es tan infierno.
Francesca le cuenta a Dante su historia. "Francesca, tus tormentos me arrancas lágrimas de tristeza y de compasión." le dice a Dante. Ella nunca nombra a su amante.
Fue luego, que los historiadores se encargaron de encontrar la fuente real del relato y traernos el nombre de Paolo Malatesta y de su hermano Gianciotto. Francesca da Rímini, así su nombre, tenía un parentesco con amigos de Dante, y de ahí el conocimiento de la historia por parte del autor de la Divina comedia.
Francesca da Rimini, o da Polenta, fue una noble italiana de la Edad Media que Nació en Rávena en 1255 y murió en Gradara en 1285. Era hija de Guido da Polenta, gobernante de Rávena (1275–1290) y nació probablemente en aquella ciudad. Guido da Polenta, por razones económicas casó a su hija Francesca con Giovanni Malatesta (Gianciotto para los amigos), heredero de Malatesta da Verucchio, señor de Rimini.
Giovanni era un hombre deformado por una horrible joroba, y el padre de Francesca sabía que su hija se negaría a casarse con él, por lo que el padre envió a Paolo Malatesta, hermano de Giovanni(Gianciotto) a pedir la mano de Francesca, al ver esta a Paolo, hombre galante y buen mozo, creyó que muy posiblemente el hemano fuera tan apuesto como él, por lo cual, Francesca aceptó de buen grado realizar la boda, la cual se realizó por poderes a través de Paolo. Luego de la boda, Francesca conoció a su esposo, Gianciotto, y se dio cuenta de la maniobra de la cual habia sido víctima.
Según Dante, Francesca y Paolo fueron seducidos por la lectura de la historia de Lancelot y Guinevere "Leíamos un día por entretenimiento en la historia de Lanzarote, cómo le aprisionó el Amor." unieron sus labios y sus almas, pero en ese preciso instante fueron sorprendidos y asesinados por Gianciotto.
Fue este trágico amor constituyó el tema episodio que Dante nos trae en la Divina Comedia. Pero esta historia no solo ha inspirado al Dante, sino otras obras literarias, como el poema titulado Historia de Rímini (1816), de Leigh Hunt, y el drama Francesca da Rimini (1902), de Gabriele D'Annunzio.
La historia de Francesca también ha sido tratada en obras de los pintores franceses del siglo XIX como Ingres y Alexandre Cabanel. La fantasía orquestal de Chaikovski Francesca da Rimini (1876) está igualmente inspirada en su historia, como la ópera Francesca da Rimini de Rajmáninov.
La Divina Comedia Canto V (Fragmento)
"...Y volviéndome después á ello para hablarles, dije: «Francisca, tus tormentos me arrancas lágrimas de tristeza y de compasión. Mas díme: cuando tan dulcemente suspirabais, ¿con qué indicios, de qué modo os concedió el Amor que os persuadierais de vuestros deseos todavía ocultos?»
Y ella me respondió: «No hay dolor más grande que el de recordar los tiempos felices en la desgracia; y bien sabe esto tu Maestro. Pero si tanto deseas saber el primer origen de nuestro amor, haré como el que al propio tiempo llora y habla. Leíamos un día por entretenimiento en la historia de Lanzarote, cómo le aprisionó el Amor. Estábamos solos y sin recelo alguno. Más de una vez sucedió en aquella lectura que nuestros ojos se buscasen con afan, y que se inmutara el color de nuestros semblantes; pero un solo punto dió en tierra con nuestro recato. Al leer cómo el gentilísimo amante apagó con ardiente beso una sonrisa incitativa, éste, que jamás se separará de mí, trémulo de pasión, me imprimió otro en la boca. Galeoto fué para nosotros el libro, como era quien lo escribió. Aquel día ya no leimos más.
Mientras el espíritu de ella decía esto, el otro se lamentaba de tal manera, que de lástima estuve á punto de fallecer; y caí desplomado, como cae un cuerpo muerto...."
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Alexandre Cabanel, Morte di Francesca da Rimini e di Paolo Malatesta, 1871

La Estatura de la Unidad

En la India parece ser que les gusta hacer las cosas a lo grande; es un país donde la extrema pobreza dominante contrasta con proyectos arquitectónicos y esculturales de la talla de "La Estatura de la Unidad".
La última obra de arte que pelea por tocar el cielo hindú, es la escultura con forma de ave más grande del mundo, un águila colosal que ha tardado más de 10 años en constuirse.
La inmensa águila, que se encuentra tumbada boca arriba y extiende sus enormes alas en el esp...acio circundante, devuelve a la vida un viejo mito creado por un famoso cineasta Rajiv Anchal.

Está ubicada cerca de Kerala y está inspirada en la epopeya del Ramayana, que cuenta una historia sobre un águila gigante que cayó mientras luchaba contra Ravana, para salvar a la diosa hindú Sita.
Los residentes de la aldea de Chadayamangalam en el distrito de Kollam, Kerala, llevan años contando la historia a sus generaciones, y ahora pueden ver materializada la leyenda en piedra.

 

CUANDO LOS PADRES , NOS QUEDAMOS HUERFANOS
(Gabriel García Márquez)

Hay un período
cuando los padres
quedamos huérfanos
de nuestros hijos.
Es que los niños crecen independientemente de nosotros,
como árboles murmurantes
y pájaros imprudentes.
Crecen
sin pedir permiso a la vida.
Crecen
con una estridencia alegre
y, a veces,
con alardeada arrogancia.
Pero
no crecen todos los días,
crecen de repente.
Un día se sientan cerca de ti
y con una naturalidad increíble
te dicen cualquier cosa
que te indica que
esa criatura de pañales,
¡ya creció!
¿Cuándo creció
que no lo percibiste?
¿Dónde quedaron
las fiestas infantiles,
el juego en la arena,
los cumpleaños con payasos?
El niño crece
en un ritual de
obediencia orgánica
y desobediencia civil.
Ahora estas allí,
en la puerta
de la discoteca
esperando no sólo que no crezca,
sino que aparezca.
Allí están
muchos padres al volante
esperando que salgan.
Y allí están
nuestros hijos,
entre hamburguesas y gaseosas.
Con el uniforme
de su generación
y sus incómodas
y pesadas mochilas
en los hombros.
Allá estamos nosotros,
con los cabellos canos.
Y esos son
nuestros hijos,
los que amamos
a pesar
de los golpes de los vientos,
de las escasas cosechas de paz,
de las malas noticias
y la dictadura de las horas.
Ellos crecieron amaestrados,
observando y aprendiendo
con nuestros errores
y nuestros aciertos.
Principalmente
con los errores
que esperamos no se repitan.
Hay un periodo
en que los padres
vamos quedando
huérfanos de los hijos.
Ya no los buscaremos más
en las puertas de las discotecas
y del cine.
Pasó el tiempo del piano,
el fútbol,
el ballet,
la natación.
Salieron del asiento de atrás
y pasaron
al volante de sus propias vidas.
Deberíamos haber ido más
junto a su cama,
al anochecer,
para oír su alma respirando
conversaciones y confidencias
entre las sábanas de la infancia,
y a los adolescentes,
cubrecamas de aquellas piezas
con calcomanías,
afiches,
agendas coloridas
y discos ensordecedores.
Pero crecieron
sin que agotáramos con ellos
todo nuestro afecto.
Al principio
fueron al campo,
la playa,
navidades,
pascuas,
piscinas
y amigos.
Sí,
había peleas en el auto
por la ventana,
los pedidos de la música de moda.
Después llegó el tiempo
en que viajar con los padres
comenzó a ser un esfuerzo,
un sufrimiento,
no podían dejar a sus amigos
y primeros enamorados.
Quedamos los padres
exiliados de los hijos.
Teníamos la soledad
que siempre deseamos,
y nos llegó el momento
en que sólo miramos de lejos,
oramos mucho
(en ese momento
se nos había olvidado)
para que escojan bien
en la búsqueda de la felicidad
y conquisten el mundo
del modo menos complejo posible.
El secreto es esperar.
En cualquier momento
nos darán nietos.
El nieto
es la hora del cariño ocioso
y la picardía no ejercida
en los propios hijos.
Por eso,
los abuelos
son tan desmesurados
y distribuyen
tan incontrolable cariño.
Los nietos
son la última oportunidad
de reeditar nuestro afecto.
Así es.
Los seres humanos
sólo aprendemos
a ser hijos
después de ser padres;
sólo aprendemos
a ser padres
después de ser. abuelos.
En fin,
pareciera que
sólo aprendemos a vivir
después de que la vida
se nos va pasando. Disfrutemos de nuestros hijos en cada una de sus etapas mientras duremos vivos!!

Gabriel Garcia Marquez

The Wall

El próximo 30 de noviembre se cumplirán ya 40 años de la publicación de “The Wall”, uno de los hitos de la cultura contemporánea creado por una de las más ingeniosas bandas de rock progresivo que ha dado la historia. 40 años atrás, su temática ya predijo hacia dónde se encaminaria la sociedad. Hoy, 40 después, su contenido corrobora cómo nos encontramos y hacia dónde nos dirigimos.
Y es que la música, como dice el filósofo Vladimir Jankélévich, “tiene el poder de evocar lo que con palabras sería imposible de comunicar. Nos hace ver lo invisible a través de los sonidos. Nos ayuda a percibir con más nitidez. A sentir plenamente. A veces, nos golpea para despertarnos. Es una forma de conocer las cosas de manera más profunda que cualquier discurso”. La música, por tanto, es capaz de derribar cualquier muro y de abrir todas las puertas de la libertad. Por eso amo tanto la música. Por eso administro un grupo en Facebook dedicado a ella, porque todos sus estilos, por diversos que sean, ayudan a comprender la vida, la sociedad y las personas. Como bien dijo Friedrich Nietzsche: "Sin música la vida sería un error."
“Así es The Wall, una fuerte estructura sonora y lírica que nos obliga a reflexionar sobre las barreras y muros que nos separan, y que construimos para protegernos de un imaginado enemigo que nos aprisiona en nuestra propia fortaleza. Son muros aislantes, que hacen imposibles los lazos de solidaridad y los vínculos afectivos..." y sin los cuales es imposible comprender el mundo y tomar conciencia de sus problemas y necesidades. Lamentablemente nos quieren inocular el miedo a esa libertad. En base a ello saltan muchas preguntas...
"¿Vivimos en un mundo dónde cada cual busca el interés más mezquino sin preocuparse por los demás? ¿Permanecemos insensibles al dolor ajeno? ¿Nos sentimos cómodos en nuestro aislamiento respecto a los que no son como nosotros? Estas y otras más son preguntas que se plantea The Wall."
Y es que "y más allá de los ideales y de las utopías, las múltiples falsas realidades que vivimos nos incitan a una existencia cada vez más perniciosa, que nos conduce a construir muros físicos y mentales, éstos últimos más dañinos y peligrosos" pues son intangibles. A medida que nos sentimos más vulnerables, vamos añadiendo más ladrillos a nuestra gran muralla de incomprensiones y debilidades, hasta convertirnos en precarias fragilidades a expensas de cualquier derrumbe. Vivimos como esclavos dentro de una sociedad liquida en la cual somos fácilmente digeribles, como bien decía el sociólogo Zygmunt Bauman. Este tipo de atmósferas son las ideales para dar lugar a los fascismos que están tan bien expuestos en The Wall. Es la dinámica de una realidad liquida que nos engulle silenciosamente ante las incompetencias y fragilidades y en cuyo frente aparece, como única salida, esa necesidad de orden y control. Recordemos las palabras del historiador de economía Karl Polanyi: “En tiempos inciertos y sin sentido, desesperados, donde el afán de lucro aplasta los vínculos sociales de reciprocidad, triunfan las ideologías totalitarias porque aparentemente reconfortan”... pero dentro de esta comodidad paralizante somos parte del gran rebaño insensible que se acomoda solo para consumir y sobrevivir. Es así cómo se explica la tremenda apatía social y carestía de pensamiento crítico que vemos y vivimos todos los días.

Durante los últimos años Estados Unidos ha liderado la lista como el país con mayor deuda externa, seguido por países como Reino Unido, Francia y Alemania. ¿Por qué los países poseen deuda externa?
Los países piden dinero a diversas entidades financieras para poder cubrir los costos de distintos programas, los cuales deben ser pagados con intereses en un lapso de tiempo, de no honrar el compromiso, deben refinanciar el crédito, por lo que año tras año se incrementa el monto. ...Sin embargo, la deuda va aumentando cada vez más debido a que los Gobiernos se ven en la necesidad de seguir pidiendo préstamos para poder costear sus proyectos.

Existe también el caso de China con EE.UU., debido a que el país asiático posee gran parte de la deuda de la nación norteamericana, que se da mediante un intercambio de dinero por deuda. China le transfiere dólares a EE.UU. para cubrir sus proyectos, mientras él asumiría parte de la deuda.

https://www.facebook.com/129028527163066/posts/2297811816951382/


 

Menos buenismo y más leyes

"Una de las estrategias reaccionarias consiste en hacernos a todos igualmente responsables de las tragedias e incluso, en el colmo del cinismo, hacernos ver que está en la mano de todos paliarlas. Está sucediendo mucho con la cuestión medioambiental, desde el problema de la invasión de plásticos a los incendios de la selva amazónica (...) Las verdaderas acciones colectivas, si de verdad se quiere que sean efectivas, deben imponerse por los poderes públicos. De otra forma sus campañas son meras coartadas para ocultar a los verdaderos responsables de las tropelías medioambientales"

PASCUAL SERRANO
Periodista

http://pascualserrano.net/es/noticias/menos-buenismo-y-mas-leyes/?fbclid=IwAR05l11_Bk9T0bRJSOyuGigMmwo80dA6oIAUg8Y4orS1OH-c1SOidnhFLKU

'La chica de Mosul'.

Ese preciso momento en el que lloras y, a la vez, tratas de dibujar una sonrisa ante el reportero (Ali Alfahdawi).

Lloras, supongo, porque en tu corta vida sólo has conocido la guerra, porque llevas años bajo el terror de ISIS... Y porque huyes, una vez más, del fuego y de las bombas.

El reportero que tomó la foto, tras más de dos años de búsqueda, ha vuelto a encontrar a esa niña de Mosul.

El icono de una guerra.
Una niña más, sin infancia.