lunes, 30 de abril de 2018

¿SEREMOS HUMANOS DENTRO DE 50 AÑOS?

¿SEREMOS HUMANOS DENTRO DE 50 AÑOS?
El transhumanismo es el nuevo paradigma tecnológico que persigue aplicar las biotecnologías para crear un nuevo ser humano posthumano. Es decir, superar la condición humana biológica. Los transhumanistas profetizan que el posthumano será al humano lo que el humano ha sido para todos los demás seres vivos de la Tierra. Esta ideología nace en el ámbito anglosajón, optimista y neoliberal cuyo epicentro es la Universidad de la Singularidad en Silicon Valley. Sus objetivos son la superlongevidad, la superinteligencia y el superbienestar (...)
Una parte de la élite global sueña con Jugar a ser dioses, en convertirse en Homo Deus, para ello es necesario procesar cantidades inmensas de datos mucho más allá de la capacidad del cerebro humano hibridándonos con la inteligencia artificial. Un día podremos decidir si eliminamos la depresión, el dolor, potenciamos la creatividad, la belleza e incluso las experiencias místicas. El diseño biotecnológico de los niños que han de nacer es ya un hecho (...)
Ya se ha logrado hacer crecer embriones humanos dentro de una placa de Petri durante dos semanas. El experimento se interrumpió por una determinación ética de la comunidad científica. Un desarrollo fetal totalmente artificial cambiaría nuestra condición de mamíferos. La tecnología es imparable (...)
En China están estudiando cuáles son los factores que definen a los superdotados para, como con las semillas transgénicas, crear mentes superdotadas. Se trata de un rendimiento productivista muy lejos de una visión integral del ser humano. Ya hay robots que toman decisiones como el coche no tripulado, y en algún momento los robots humanoides tomarán decisiones éticas de calado (...)
Se está desarrollando la comunicación entre robots, y no podemos garantizar que en un momento dado esos robots autónomos e inteligentes no cambien el código. ¿Lo harán por simple eficiencia, porque tomarán conciencia de que lo pueden hacer, porque se saben distintos...? (...)
La capacidad de crear y de transformarnos a nosotros mismos es humana pero nos puede llevar a la deshumanización. En el proyecto Avatar 2045, impulsado por el magnate ruso Dmitry Itsko, plantean la conciencia como algoritmos que pueden encarnarse en soportes holográficos o de silicio (…) es como una nueva visión de la reencarnación, de hecho el Dalai Lama ha dado su soporte a este proyecto (...)
¿Dónde poner el límite? No hay una respuesta clara. La cosmovisión de las diferentes sociedades humanas (agnóstica, cristiana, islámica, budista…) tienen que llegar a un consenso sobre los límites morales y éticos respecto a aspectos que nos van a interpelar. Hay que tener en cuenta la dimensión espiritual de la persona, porque hasta ahora la visión científica ha sido muy racional y emotiva (...)
Ya se crean robots que imitan los afectos (…) pero cuando hibridemos seres humanos y máquinas tendremos que establecer qué es un ser humano y qué no lo es. Los transhumanistas consideran que la eficiencia debe ser nuestro norte, pero los humanos no somos más humanos por ser más eficientes. Hay que conectar el cerebro con el corazón, es decir, con la interioridad. Abyss Creations, del empresario Matt McMullen, vende muñecos tremendamente realistas de mujeres y hombres con total disposición a satisfacer sexualmente a cualquier humano. La robotización de la intimidad ya ha comenzado.
ALBERT CORTINA

Profesor de la Universidad Autónoma de Barcelona (UAB), abogado y urbanista y autor de la trilogía de libros “¿Humanos o posthumanos?”, “Humanidad infinita” y “Singulares” pone en cuestión el transhumanismo, una ideología emergente del siglo XXI basada en el mejoramiento del ser humano mediante la tecnología. Cortina habla de los límites éticos de esta práctica, de los nuevos debates que se plantearán en torno a la tecnología y de qué podemos llegar a ser dentro de 50 años.


viernes, 20 de abril de 2018

Kurt Weill/Walt Whitman

Kurt Weill , (afamado compositor alemán que obtuvo el éxito definitivo con Die Dreigroschenoper ("La ópera de tres centavos", también conocida como "La ópera de cuatro cuartos", 1928), escrita en colaboración con el dramaturgo Bertolt Brecht). Así pues Weill también decidió usar los textos de Whitman en su "Four Walt Whitman Songs " de 1942/47 compuestas inicialmente para voz y piano pero finalmente orquestadas:

1. Oh Captain! My Captain Text: Walt Whitman
2. Beat! Beat! Drums! Text: Walt Whitman
3. Dirge For Two Veterans Text: Walt Whitman
4. Come Up From the Fields, Father Text: Walt Whitman
Os dejo este "Dirge For Two Veterans" (canto fúnebre para elegía por dos veteranos ) que además R. Vaughan Williams incluyó en su Dona Nobis Pacem, volviendo a unir autores . Ah y existe una versión de Gustav Holst.


Gracias por vuestra atención.


Hallstatt (Austria)

En Hallstatt (Austria) hay un peculiar osario llamado Karner Beinhaus (Casa de los huesos), donde en una pequeña capilla hay más de 1.000 cráneos apilados y unas 600 calaveras pintadas de una singular manera gracias a una costumbre austriaca, el último que se pintó fue en 2004, por deseo del fallecido.
Esta costumbre era debida a que cuando los nichos caducaban sus alquileres, sacaban los huesos los limpiaban y los pintaban con diversas decoraciones, también les ponían el nombre del propietario y la fecha de la defunción.


Cecilia Bartoli

Yo no sé vosotros, pero a mi esta Señora me parece extraterrestre.
Cecilia Bartoli interpretando Son Qual Nave de la ópera Artajerjes de Riccardo Broschi
Dicen que el ave Lira es capaz de imitar cualquier sonido, sea humano o mecánico. No me digáis que no sería una maravilla juntar a Cecilia y un ave Lira?

sábado, 14 de abril de 2018

Y el mundo está lleno...


Amaba dormitar debajo de un roble y se entretenía en custodiar cada una de las estrellas que veía allá arriba. 

Con precisión les inventó nombres y las hizo hijas suyas, con cuidado, para no despertar malentendidos, que esos despiertan al mínimo ruido y tardan demasiado en volverse a dormir.


Y como hijas suyas las peinaba con poesías inventadas que hablaban de la dulce melancolía de un sueño que por cumplirse sin cesar dejaba de ser sueño a cada instante.


Y como hijas suyas, le obsequiaban con el sonido que hace una estrella al volverse fugaz.


Deseo incluido.



viernes, 13 de abril de 2018

13 DE ABRIL: DÍA INTERNACIONAL DEL BESO

Parece ser que la cosa va hoy de BESOS en el ARTE...pues os traigo por aquí unas cuantas obras (bellas, bizarras, raras) sobre algo tan universal (y tan bonito)
1) AUGUSTE TOULMACHE (1829-1890) 
Pintor Francés de estilo Realista. Esta obra tiene algo "de
mágica": sobre todo los amantes, que parecen sacados de
un circo o un teatro.


2) TEOPHILE ALEXANDRE STEINLEN (1859-1923)
Pintor e Ilustrador Suizo que vivió en Francia de la
Bohemia, de estilo Impresionista y Modernista
(Fue el autor del famoso cartel del "Chat Noir", un cabaret
de París) En esta obra nos muestra a dos amantes en un
ambiente callejero y nocturno.




3) JEAN-LEON GERÓME (1824-1904)
Pintor Francés de estilo Académico (ya repetido en otro de
mis posts sobre "Pintura Orientalista") pero era inevitable
no compartir una de sus obras, llena de belleza, tanta como
su historia: la leyenda del escultor Griego Pigmalión, que se
enamoró de una estatua que había creado y pidió a
Afrodita, la Diosa del Amor, que la convirtiera en un ser de
carne y hueso...


4) EGON SCHIELE (1890-1918)
Pintor Austriaco de estilo Expresionista. Un "pintor maldito",
atormentado, que no dudaba en recrear en sus cuadros la
realidad más cruda, como en este, titulado: "El Cardenal y
la Monja". Amores católicos, que también los hay, damas y
caballeros...Toda la obra llena de tenebrismo, firma del
autor...


Espero que os gusten, y no olvidéis los BESOS. Siempre.
En todas partes. Con todas las personas a las que améis
(Me estoy poniendo "romanticón", lo siento, es mi naturaleza sensible) Pues eso ¡FELIZ FIN DE SEMANA, AMIG@S!


jueves, 12 de abril de 2018

Dante

Quien sabe de dolor, todo lo sabe.

Dante

📷 Lin Yung Cheng






miércoles, 11 de abril de 2018

Begoña Abad

Hoy un poco de poesía de esta mujer, «A los cincuenta me nacieron alas», dice en un poema. Es el momento en el que logra la independencia económica y consigue un trabajo en una portería de Logroño y una vivienda en el último piso del edificio, desde donde puede ver los tejados de la ciudad. La poesía que hacen las mujeres transmite algo especial, probablemente porque dejan algo propio de esa lucha que a diario tienen que emprender.


Suéltate el miedo y déjate crecer la vida.
Recuerda que en tu hambre mandas tú.
Recuerda que sólo a ti te perteneces
y que el mundo es tu casa.
Que el dolor del otro
a ti te ha de doler
porque si no es así
tú también estás muerto.
Levántate tantas veces como te llame la vida,
tantas como te palpite el corazón de los invisibles.
Recuerda que los brazos sostienen, abrazan.
Cuando dudes cuál es tu revolución
pregunta a los que nadie escucha.
Cuando quieras saber a qué has venido al mundo
y adónde debes ir,
coge su mano y déjate llevar a su terreno.
Sólo ahí te reconocerás,
soltarás tus miedos
y te dejarás crecer la vida.
Porque sólo la vida puedes perder
y ésta es la única certeza
que puede hacernos fuertes.

Begoña Abad


Mecanismos de defensa

Uso el humor como tabla de salvación para los momentos de mierda. Y para los que no lo son.
Creo, que es lo que me mantiene en pie en muchísimas ocasiones.
Por eso me encanta rodearme de gente que me haga reír, y con la que los dramas se vuelven comedias, al tener la capacidad de poder ridiculizar las situaciones hasta el absurdo.
Mecanismos de defensa que me funcionan. Mecanismos de defensa que me dan la vida.


ERRI DE LUCA

SEIS BRILLANTES CONCLUSIONES DE LUCA PARA GUARDAR

“Cuando la cabeza no siente está vacía y no razona (…) Muchas veces la cabeza es la última en saber qué es lo que sucede. El cuerpo son las emociones”.

“La libertad y la igualdad se pueden conquistar con la lucha, pero la fraternidad no se puede conquistar, es un sentimiento (…) Somos fraternos ocasionalmente, cuando eso se pierde, se pierde el género humano”.

“Hemos pasado de ciudadanos a clientes. El ciudadano pertenece a una comunidad y el cliente se define por su capacidad de compra”.

“Los que huyen de la guerra y el hambre mueren en el Mediterráneo. Nunca los peces se habían alimentado de tantos muertos. Ni los naufragios habían ocurrido con el mar en calma. Son naufragios permitidos y provocados para obstaculizar al máximo el flujo migratorio, para desanimarlos. Somos contemporáneos de eso y lo admitimos. Miramos hacia otro lado.
Nuestras autoridades nos hacen ver que este problema no existe. Miramos hacia el lado que nos dicen que miremos. La televisión es un marco y vemos lo que nos hacen ver dentro de ese marco. Para ver fuera del marco debes ir a los lugares”.

“Brindar conciencia sobre las cosas es parte de la solución a los problemas ya que abre una nueva percepción, y de repente comprendes que después de esa experiencia ya no vuelves nunca atrás; has descubierto algo de ti que no sabías”.

“Los animales son criaturas estaban en el mundo antes que nosotros y supieron habitarlo. Saben vivir, y sobre todo morir, mucho mejor que nosotros. Los considero maestros”.

ERRI DE LUCA 
Escritor. A los dieciocho años participó en el movimiento del 68 y posteriormente fue miembro del grupo “Lotta Continua”. Durante la guerra de los Balcanes fue conductor de vehículos de apoyo humanitario. Es autor de más de cincuenta obras. Ha sido galardonado con varios premios, entre los que destacan: los Premios "France Culture" y "Femina Étranger" en Francia, y el Premio Petrarca en Alemania.


UTA VON NAUMBURG

La mujer que inspiró a "la Madrastra" de “Blancanieves” (Walt Disney). Quizás sea una de las más bellas del Medievo.
(Gótico Tardío, maestro cantero anónimo).

Su rostro es cambiante, se trasforma en cada fotografía, dependiendo del ángulo en que fue captada. Su mirada parece viva y evasiva al contemplarla.
Obra anónima como la mayoría de la escultura gótica, su belleza sirvió de inspiración a maestros de cantería y la eternizaron en Catedrales, e hizo que a éste artista/artesano se le conozca como "Maestro de Naumburg".
Es precisamente en Naumburg (Alemania) donde permanece la belleza de Uta y donde habitó en un lujoso castillo casi tres siglos antes de ser inmortalizada en piedra, junto a otros once donantes que contribuyeron para la construcción de la catedral local.
Alma convertida en piedra.
En 1920 un fotógrafo se fijó en su bello rostro, y desde entonces ha cautivado,
Los nazis la tomaron como referente estético de la belleza aria.
Se habla, de que para mucho (en el contexto medieval) no sólo a los nazis que la eligieron el prototipo de la mujer aria, sino también a los críticos de arte, la comparan con el busto de Nefertití, la Venus de Boticelli y de la Gioconda de Da Vinci. (esto último no es una afirmación, en arte la belleza es un término meramente subjetivo y relativo)
Walt Disney, la toma como referente para la Madrastra de Blancanieves. Dicen que éste pidió opinión a Marlene Dietrich, alemana y antinazi, a la cual le encantó, como un “guiño” a su militancia antinazi, y de hecho sentó tan mal a Hitler, que ver un icono ario, como “la mala de una producción capitalista y aun siendo admirador del cine de Hollywood, “Blancanieves” de Disney estuvo prohibida en Alemania por aquellos años.




martes, 10 de abril de 2018

En algún lugar, viviendo en la desesperanza, donde solo hay palabras, cuentos y poetas, viven almas perdidas, esperando a ese corazón lleno de la alegría que solo da el amor, a que entre por la puerta y diga:
"Ya estoy en casa, deja esa pluma y ámame."



domingo, 8 de abril de 2018

David Bowie vestido de Tilda Swinton y Tilda Swinton vestida de David Bowie.



sábado, 7 de abril de 2018

Charles Lauri Junior

Charles Lauri Junior (1860-1903) pantomimista* e imitador de animales.

*actor que se expresa completamente por expresiones, gestos y movimientos corporales.









viernes, 6 de abril de 2018

Cría cuervos

Cría cuervos de Carlos Saura tiene dos lecturas: una psicológica y una política. Los realizadores españoles durante el franquismo, si querían ser contestatarios, no les quedaba otra opción que recurrir al símbolo para burlar la censura. . Aunque Saura había hecho otras películas, esta lo consagró definitivamente. Cualquiera de las dos lecturas posibles que se hagan de esta realización (o ambas), satisface al espectador, pues se está ante una película inteligente, que tiene contenido y poesía, amén de que está excelentemente realizada.
Aquí les dejo su tema musical “Por qué te vas” que, interpretado por Jeanette, alcanzó un éxito tremendo.


jueves, 5 de abril de 2018

Para vosotros

Para todas las personas que habéis perdido, lo que no teníais que perder, pero aún así, seguís andando.

Para todas las personas que sabéis que no volveréis a ser las mismas, pero que aún así, seguís siendo vosotras.

Para todas las personas que sabéis que ya nada será igual, pero aún así, seguís siendo.
Para todas las personas que cayeron en una batalla, pero saben seguir en la guerra, y sonreír de vez en cuando, cuando la vida da alguna tregua.

Para todos vosotros una canción...

Qué te voy a decir
si yo acabo de llegar
si esto es como el mar
quien conoce alguna esquina
Dejadme nacer
que me tengo que inventar
para hacerme pez
empecé por las espinas.
Nunca lo escribí en un papel
y nunca me ha encantado mi voz
y tú ahora me preguntas qué hacer
Y yo que siempre voy detrás del error
que canto a lo que nunca tendré
al beso que ella nunca me dio
Dime tú qué puede saber
alguien que ha pasado la vida
buscando la melodía
Qué te voy a decir
si yo acabo de llegar
si esto es como el mar
quien conoce alguna esquina
Dejadme nacer
que me tengo que inventar
para hacerme pez
empecé por las espinas.
La vida es algo que hay que morder
y en cada boca tiene un sabor
tus huesos no los tapa mi piel
por eso siempre digo que no
ahora tengo cosas que hacer
que aún me queda media vida
para encontrar la melodía
Qué te voy a decir
si yo acabo de llegar
si esto es como el mar
quien conoce alguna esquina
Dejadme nacer
que me tengo que inventar
para hacerme pez
empecé por las espinas.